Costruire la Trama di una Storia: 9 Passaggi (con Immagini)

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Passi
Consigli

Hai un`idea per una storia, ma non sai come iniziare? Ci sono molti articoli che spiegano come scrivere una volta che hai una trama in atto, o come elaborare la trama una volta che hai la struttura. Ma cosa fai quando non hai altro che un`idea? Questo articolo ti aiuterà a elaborare una storia dall`inizio alla fine, che si tratti di un libro per bambini con illustrazioni o di una serie epica in sette parti.

Passi

1. Fornisci un`idea. Hai un`idea da qualche parte, fantastico! Se no, allora vai brainstorming o fare un mappa mentale, oppure fai uno dei numerosi altri esercizi di generazione di idee che puoi trovare sul web. Non devi farne una storia subito, ma hai bisogno di un`idea vaga. Questo può iniziare con qualsiasi cosa: una frase, un volto, un personaggio o una situazione, purché sia eccitante e stimolante per te.

2. Trasforma la tua idea in una storia. Non dimenticare di dare una piccola svolta, poiché è così che si svolge la storia. Se hai familiarità con il metodo del fiocco di neve o altri metodi dall`alto verso il basso per creare idee, avrai familiarità con questo passaggio. Quindi, come trasformare una vaga idea di una ragazza dagli occhi scuri in un`idea per una storia? Sii il primo a capire che le storie riguardano due cose: i personaggi e il conflitto. Sicuramente ci sono altre cose come il tema, l`ambientazione e il punto di vista, ecc., ma al centro di ogni storia ci sono personaggi in conflitto. Allora torniamo alla ragazza con gli occhi scuri. Ora iniziamo a porci delle domande, con l`obiettivo di creare un personaggio con un conflitto. chi è lei? Cosa vuole? Cosa le ostacola per ottenerlo? Una volta che hai un personaggio con una sorta di conflitto, hai un`idea per la storia. Scrivi quell`idea.

3. Trasforma la tua idea in una storia. Ora viene la parte difficile. Hai un`idea chiara per una storia, ma come trasformarla in una cospirazione? Ovviamente puoi semplicemente iniziare a scrivere e vedere dove ti porta, ma se questa è la tua abitudine, è dubbio che tu voglia leggere questo articolo. Stai cercando una trama. Quindi procedi come segue: prima ti viene in mente un finale.

4. Sì, è vero fine. La nostra ragazza dagli occhi scuri avrà il suo uomo? O lo perderà per quella ragazza ricca? Crea prima un finale e, se ciò non è abbastanza per generare alcune idee per la trama, continua a leggere.

5. Pensa ai tuoi personaggi. Ora hai un conflitto, personaggi, una situazione iniziale e una fine. Se hai ancora bisogno di aiuto per trovare una trama, dovresti iniziare a pensare ai tuoi personaggi ora. Risolvilo. Offri loro amici, famiglie, lavori, storie, esperienze che cambiano la vita, bisogni e desideri.

6. Lavora sui punti della trama. Ora che hai capito la fine della tua storia e dei tuoi personaggi, metti i personaggi nel loro mondo e guarda come interagiscono. Assicurati di prendere appunti su questo. Forse uno di loro riceverà quella grande promozione. Forse la ragazza dagli occhi scuri sta gareggiando con il ricco monello viziato in una gara di nuoto. Forse la sua migliore amica scoprirà che ama ancora quel ragazzo. Trova idee su cosa possono fare per influenzare il loro mondo e cosa il loro mondo può fare per influenzarli.

7. Adatta i punti della trama in una trama. Ora arriva la parte divertente. A questo punto, una certa conoscenza della struttura della storia potrebbe tornare utile. L`analisi di Freytag è probabilmente particolarmente utile per i nostri scopi. Le storie hanno cinque parti:

Introduzione – la vita normale del personaggio, fino all`"incidente scatenante" che lo spinge al conflitto.

Rising Action - i conflitti, le lotte e le insidie che il personaggio deve affrontare mentre persegue i suoi obiettivi. In una struttura in tre atti, questo è il secondo atto e di solito la parte più grande della storia.

Climax: la parte più importante! Il punto in cui tutto sembra possibile, e in cui il personaggio deve decidere se conquistare la vittoria o accettare un grazioso fallimento. Il punto di svolta della storia in cui il conflitto arriva al culmine.

Azione in caduta: come si svolgono le cose dopo il climax (l`eroe vince o perde), tutte le questioni in sospeso sono legate, portando a...

L`epilogo: un nuovo equilibrio, la vita normale è di nuovo possibile, ma diversa (o forse non così diversa) dalla "vita normale" del personaggio all`introduzione.

8. Posiziona quei potenziali punti della trama che hai trovato da qualche parte nella trama, lavorando avanti o indietro. Il tuo finale probabilmente cade da qualche parte nell`azione discendente o nell`epilogo, ma se innesti bene (o sei fortunato) hai invece trovato il climax. Se non riesci a pensare a un climax, pensa alla soluzione che desideri e pensa all`evento necessario per realizzarlo. Tutte le cose che funzionano per questo evento dall`inizio fanno parte dell`Azione Rising. Tutte le cose risultanti da questo evento fanno parte dell`azione Falling. E tutto ciò che non rientra in nessuna di queste due categorie non dovrebbe essere utilizzato nella tua storia a meno che non sia una sottotrama.

9. Modifica o rielabora la trama se necessario. Ora dovresti avere una trama praticabile. Potrebbe non essere complesso e potrebbe non essere carino, ma hai abbastanza per iniziare. Una volta che hai deciso quali scene illustrano meglio la catena di eventi che portano al culmine, puoi decidere di voler ancora apportare modifiche o addirittura modificare il culmine. Che è buono. Scrivere è un processo creativo e queste cose non sono mai già pronte!

Consigli

Mettiti nei panni dei personaggi, cosa direbbero? Cosa fanno o come reagirebbero? Invece di rispondere come te stesso (questo non renderebbe il personaggio particolarmente convincente), rispondi in base al ruolo che assumi. Inoltre, trattieniti quando crei la trama perché se c`è solo un evento drammatico dopo un altro evento drammatico diventa noioso e ripetitivo: vuoi stupire il lettore. Quando aggiungi emozioni devi mostrare una serie di emozioni, perché le emozioni umane sono montagne russe e non ci sentiamo più così per anni e anni? A volte siamo felici ea volte arrabbiati, quindi devi anche considerare l`umanità del tuo personaggio.
Bilancia le emozioni nella storia. Se stai scrivendo una tragedia, mettici anche un po` di umorismo. Se stai scrivendo una storia con un finale perfettamente lieto, dagli anche un tocco di dramma da qualche parte.
Tieni un elenco di idee interessanti che ti sono venute in mente. Alcuni possono funzionare per adattarsi alla tua trama. In caso contrario, puoi salvarlo per una storia successiva. Una storia ha bisogno di molte idee diverse ed è molto più facile iniziare con molte che sceglierne una e chiedersi cosa fare dopo.
Ricorda che una trama è plasmata dalle motivazioni del tuo personaggio. Metti molta enfasi sulla creazione del tuo personaggio prima di introdurre un evento importante nella tua storia. Se la personalità del tuo personaggio non è ancora sviluppata, come fai a sapere come reagirà a determinati eventi della tua storia?
Se stai scrivendo il tipo di storia che richiede un cattivo, dai anche quella motivazione. Una volta che ci hai pensato, sarà più facile inventare una trama.
Una volta che hai inventato le motivazioni di un personaggio, attieniti ad esse. Cercare di forzare un personaggio in un punto della trama lo rende falso e incoerente. Credi nel tuo personaggio e usa il suo background per risolvere il conflitto: la storia scorrerà più agevolmente in questo modo!
Puoi basare la storia su amici e familiari, il che rende molto più facile metterti nei panni dei personaggi.
Inizia con uno schema molto vago per la storia (cosa succede all`inizio, al centro e alla fine) e inserisci gli ulteriori dettagli fino al completamento della trama. Non cercare di elaborare la trama della storia dall`inizio alla fine, perché è molto difficile e richiederà molto tempo.
Cerca di non avere fretta. Ci vorrà del tempo per completarlo, ma più tempo ci metti e più lavoro ci metti, migliore sarà il risultato finale.