Come Scrivere una Storia Fantasy: 15 Passaggi (con Immagini)

Contenuto

Passi
- Parte 1 di 3: Creare una storia forte
- Parte 3 di 3: rivedere e modificare la tua storia
Consigli
Avvertenze
Necessità

La fantasia fa parte di un genere popolare chiamato narrativa speculativa, che continua a crescere ogni anno. La fantasia è spesso popolata da creature mitiche, con elementi di magia e mondi ispirati al passato, ma non esiste una regola facile e ferrea su cosa dovrebbe contenere una storia fantasy. Se sei interessato a scrivere fantasy epico, concentrati prima sugli aspetti della narrazione, quindi sviluppalo ulteriormente in una storia fantasy.

Passi

Parte 1 di 3: Creare una storia forte

Immagine titolata Trova idee per un romanzo fantasy Step 3

1. Fai una prima bozza della trama. Molti autori fantasy principianti fanno troppo affidamento sugli elementi fantastici della storia e trascurano lo sviluppo della storia vera e propria. Tuttavia, prima di poter scrivere un fantasy avvincente, devi avere tutti gli elementi di una trama forte e avvincente. Ecco perché può essere utile avere almeno una panoramica in modo da poter tenere traccia di cosa sta succedendo a chi nella tua storia.

Ogni trama ha bisogno di un elemento che metta in moto la storia. Potrebbe trattarsi di un conflitto esterno o interno, ma è necessario fare qualcosa per far andare avanti l`azione.
L`azione progressiva (in cui la storia si sviluppa e crea suspense), il climax e il successivo crollo, sono tutti elementi essenziali di una trama forte.
L`epilogo (o "disfarsi"), in cui ogni tensione è completamente risolta, è essenziale per il movimento della storia verso la sua conclusione logica.

2.Sviluppa il conflitto. Un buon conflitto è fondamentale se speri di scrivere una trama forte per qualsiasi tipo di narrativa. Il conflitto motiva i personaggi, catalizza la storia e crea tensione che attira il lettore nella storia.

Una strategia ben nota è quella di ritrarre la motivazione dell`antagonista contro quella del protagonista. Questo crea un`enorme quantità di tensione e dà al lettore l`opportunità di identificarsi ulteriormente con il personaggio principale.

Possono sorgere conflitti tra una persona e se stessi, tra due persone o tra una persona e un concetto astratto (società, Dio/dèi/dee, ecc.).

CONSIGLIO DELL`ESPERTO

Assegna un nome ai tuoi personaggi quando vengono eseguiti. Non cercare di comportarti in modo misterioso solo con i personaggi "lui" o "lei" in quanto ciò potrebbe far perdere interesse al lettore.

Immagine titolata Interessati ad Anime Step 1

5. Resisti alla tentazione di includere ogni dettaglio e descrizione. I dettagli sono un ottimo modo per potenziare e sviluppare la tua storia. Troppi dettagli possono rendere la storia troppo lenta a causa di distrazioni e informazioni che sono solo indirettamente correlate. Dai vita al tuo mondo sulla pagina, scegliendo quali dettagli sono più importanti e rilevanti.

Invece di scrivere esplicitamente ogni dettaglio, cerchi di trovare modi per far trasparire i dettagli attraverso l`esposizione, la riflessione e il dialogo. Questo può rendere la narrazione meno pesante e funzionare meglio.

Parte 3 di 3: rivedere e modificare la tua storia

1. Avvicinati alla tua storia con occhi nuovi. Quando hai appena finito una storia, probabilmente sei ancora molto legato ai personaggi, al mondo e alla trama che hai creato. Questo può rendere difficile lasciare le cose fuori poiché tutto sembra perfetto ed essenziale. Poiché è fresco nella tua mente, potresti anche essere in grado di colmare le lacune nella storia con la tua conoscenza intima della storia, ma queste lacune potrebbero confondere i lettori.

Lascia la tua storia per alcuni giorni o una settimana prima di aggiornarla/rileggerla. Durante quel periodo, smetti di leggere la tua storia e resisti all`impulso di guardarla.
Se non ti senti sicuro di dare una nuova occhiata alla storia, chiedi a un amico o collega fidato di leggere la tua storia. Chiedi a qualcuno il cui giudizio apprezzi e che sai che sarà equo e chiaro.

Immagine titolata Ottieni una A senza leggere il libro Step 9

2. Mantieni il tono coerente. Mentre scrivi una storia breve o lunga, è fin troppo facile deviare dal tuo tono. Ciò è particolarmente vero quando lavori alla tua storia con brevi esplosioni di creatività per un periodo di diverse settimane. Rivedere la tua storia e mantenerla coerente ti aiuterà a renderla più chiara ed eloquente al lettore e alla fine ti aiuterà a raccontare una storia più forte.

Cerca un paragrafo nella tua storia che pensi incarni il tono ideale. Quindi stampa quel paragrafo e appendilo al tuo computer, o semplicemente rileggi il passaggio prima di ricominciare a lavorare sulla tua storia.

Immagine titolata Ricorda le cose che sono semplici Step 1

3. Mostralo senza dirlo. Una delle frasi più comuni nella scrittura creativa è "Mostralo senza dirlo." Ciò significa che il lettore vede come si svolgono le cose sulla pagina, attraverso la storia o con dettagli ben posizionati. Fa un`enorme differenza se fai sapere al lettore che qualcuno è triste, ad esempio (descrivendo la sua postura, reazioni, ecc.), piuttosto che dirlo esplicitamente al lettore.

Immagine titolata Preparati a diventare un topo di biblioteca Step 7

4. Lascia fuori tutto ciò che è confuso o non necessario. La revisione di una storia ti porterà inevitabilmente a tralasciare alcune parti. Alla fine puoi riscrivere quelle parti, o semplicemente non funzionano nella tua storia. Ad ogni modo, dovrai leggere la tua bozza con un pettine a denti fini e chiederti se alcune sezioni sono davvero necessarie per la storia così com`è.

Se qualcosa non è chiaro o confonde il potenziale lettore, considera la possibilità di riscriverlo se è essenziale per la storia. Se non è essenziale, lascialo fuori.

Fai attenzione a parti imprecise o colpi di scena, descrizioni e altre distrazioni irrilevanti. Lascia questo fuori e vedi se la storia è ancora vera.

Immagine titolata Preparati a diventare un topo di biblioteca Step 6

5. Modifica la tua storia a livello di riga. Dopo aver affrontato i problemi più grandi della tua storia, ora dovrai prestare attenzione ai dettagli più piccoli del linguaggio utilizzato. Mentre i problemi più grandi possono essere una svolta per il lettore fin dall`inizio, gli errori nel linguaggio possono continuare a infastidire mentre leggi e dovrebbero essere affrontati.

Controlla la tua storia per l`ortografia e la grammatica.

Chiediti se gli aggettivi che usi sono davvero descrittivi o semplicemente noiosi e "vuoti".

Ometti tutti gli avverbi non necessari. In generale, troppi avverbi rallentano una storia.

Consigli

Sviluppa i tuoi personaggi lentamente, senza intoppi e in modo sottile. A volte è meglio se non si rendono conto che stanno cambiando. Il cambiamento può essere semplice o complesso, a seconda della tua storia.
Aggiungi alcuni argomenti di cui sei entusiasta, perché questo rende la storia più ricca. Tolkien ha inventato i suoi linguaggi. Alcuni esempi di altri punti positivi sono: poesia, arte, narrazione, miti, ecc.