Vuoi essere in grado di dipingere dipinti belli ed espressivi con pittura ad olio?? Ecco alcune nozioni di base per guidarti nel meraviglioso mondo della pittura a olio. Una volta padroneggiate le tecniche di base, il mondo intero è la tua tela!
Passi
Parte 1 di 4: Per iniziare
1. Scegli la tua vernice. Prima di iniziare a dipingere devi comprare la vernice. Ci sono innumerevoli marche di colori ad olio sul mercato, ma non essere tentato di acquistare vernici a buon mercato. La vernice e gli strumenti economici rendono la pittura più difficile e possono lasciarti frustrato. Per pochi dollari in più puoi acquistare vernice che richiede solo una mano invece di due o tre per ottenere gli stessi colori vivaci.
La scorta minima di base che devi ottenere è composta dai seguenti colori: giallo cadmio, giallo ocra, rosso cadmio, rosso cremisi, blu oltremare, bianco titanio e nero marte. Mescolando questi colori puoi creare tutti i colori della ruota dei colori.
Scoprirai che la vernice bianca va più veloce, quindi acquista un tubo grande di quello e il resto tubi di piccole o medie dimensioni.
Non acquistare confezioni di pittura a olio da Blokker o Kruidvat, ad esempio, perché sono di scarsa qualità. Non acquistare set che hanno già i pennelli, perché spesso non sono i migliori.
2. Acquista il resto dei tuoi materiali. I pittori alle prime armi tendono a non acquistare determinati materiali per risparmiare denaro. Va bene, ovviamente, ma ci sono alcuni elementi essenziali che rendono la pittura a olio molto più divertente e facile.
Acquista dei buoni pennelli e spazzole. Non è necessario avere molti pennelli all`inizio, ma prenderne alcuni di ogni tipo. Inizia con diverse dimensioni di spazzole e spazzole rotonde e piatte.
Le spazzole sintetiche sono realizzate con setole fini molto morbide, mentre le spazzole per capelli veri sono un po` più ruvide. Prendi entrambi i tipi per diverse tecniche di pittura.
Avrai anche bisogno di una spatola per mescolare la vernice, una tavolozza di colori, panni, alcuni vecchi stracci e barattoli per pulire i tuoi pennelli.
La pittura ad olio è molto densa quando arriva nel tubo, quindi dovrai diluirla per le prime mani con alcol denaturato o acquaragia e con un mezzo come l`olio di semi di lino o di papavero per le mani successive. La regola è "spesso su sottile", che impedisce la successiva lacerazione o allentamento degli strati.
I materiali opzionali includono un cavalletto o un tavolo da disegno, un grembiule, un lenzuolo e una cassa per tutti i tuoi materiali.
3. Prepara il tuo posto di lavoro. Poiché hai bisogno di molte cose quando dipingi con i colori ad olio, hai bisogno di un ampio spazio a tua disposizione. Posiziona il cavalletto o il tavolo in un luogo dove non si cammina molto e, se possibile, alla luce diretta del sole. Se ce l`hai puoi mettere un vecchio telo sul pavimento per proteggerlo dagli schizzi di vernice.
La pittura a olio emana cattivi fumi, quindi assicurati che la stanza sia ben ventilata, con una finestra o una porta aperte.
Se usi un cavalletto, devi impostarlo all`altezza e all`angolazione corrette. Assicurati che sia così da poter lavorare in una posizione piacevole.
Indossa i vestiti vecchi in modo che la pelle o i bei vestiti non si sporchino. La pittura a olio è difficile da togliere, quindi assicurati di non metterla su di te.
Se hai i capelli lunghi, mettili in una coda di cavallo o in una crocchia in modo che non rimangano impigliati nella tintura. Togli anelli e bracciali.
Parte 2 di 4: Guardare il tuo disegno
1. Fai uno schizzo approssimativo. Usa una matita dura per fare uno schizzo leggero del tuo soggetto. Puoi farlo direttamente sulla tela o su una carta straccia e poi trasferirlo sulla tela con carta carbone. Quando disegni il soggetto, pensa attentamente alla composizione e all`uso dello spazio negativo.
La composizione sta mettendo il soggetto sulla tela. Scegli la posizione migliore in modo che l`occhio sia disegnato sull`intera tela e non bloccato in un punto.
Lo spazio negativo è lo spazio attorno al soggetto. Quando disegna un oggetto concreto sulla tela, disegna le parti difficili osservando di più lo spazio circostante e meno l`oggetto stesso. Pensa a come riempirai lo spazio negativo quando dipingi in modo che il tuo soggetto risalti.
Fai attenzione agli oggetti sovrapposti poiché aggiungono profondità al tuo dipinto. Se il soggetto stesso non ha forme sovrapposte, considera di riorganizzarlo finché non lo fa. Ciò contribuisce al realismo della tua pittura.
2. Trova la fonte di luce. Per realizzare un dipinto realistico devi avere diverse parti chiare e scure. Guarda il tuo soggetto e determina l`angolo della luce e dove si trovano le ombre e le luci.
Qualsiasi fonte di luce proietterà ombre, ma se la fonte di luce si trova direttamente sopra il soggetto, le ombre possono essere difficili da vedere. Sposta la fonte di luce o il soggetto per rendere più visibili le ombre e le luci.
Forse non hai ombre molto scure o luci luminose. Probabilmente tutte le tonalità di colore sono abbastanza vicine tra loro. Non preoccuparti se la tua fonte di luce non fornisce forti contrasti di ombre e luci.
3. Pensa a quali colori utilizzerai. Spesso è difficile per i pittori alle prime armi abbinare i colori dei loro soggetti con i colori della pittura che hanno. Questo perché il cervello idealizza i valori dei colori; vedi che il cielo è blu, quindi mescoli la vernice blu ma poi ti rendi conto che la tua vernice è molto più luminosa del cielo reale. Il trucco è andare oltre i simboli usati dal nostro cervello e imparare a vedere i colori reali. Che mescolerai vernice meno brillante.
Un dipinto che fai di notte sarà molto più scuro e ricco di colori di un dipinto che fai di giorno, che sarà molto più chiaro.
Guarda il colore della fonte di luce; in una luminosa giornata di sole il tuo soggetto ha un bagliore dorato. In una giornata grigia, la luce viene filtrata attraverso le nuvole, conferendo al soggetto una sfumatura di grigio. Hai anche luci colorate - insegne al neon o lampadine colorate, per esempio - che possono influenzare i colori del soggetto.
4. Osserva il movimento del tuo soggetto. Stai dipingendo una natura morta o qualcosa con poco movimento? Oppure la tua figura è in piedi in un campo in una giornata ventosa, creando molto movimento? Prestare attenzione al movimento del soggetto può aiutarti a pianificare le tue pennellate. Con le pennellate puoi creare movimento o mancanza di esso in modo che il tuo dipinto diventi realistico.
Parte 3 di 4: Creare il tuo capolavoro
1. Mescola la tua vernice. La cosa facile della pittura a olio è che si asciugherà solo dopo pochi giorni. Tuttavia, è quasi impossibile mescolare lo stesso colore esattamente nello stesso modo due volte, quindi creane abbastanza per diverse sessioni di pittura e tienilo in modo da averne abbastanza dello stesso colore.
Usa una ruota dei colori per mescolare correttamente i colori. La ruota dei colori mostra i colori primari, secondari e terziari e mostra come realizzarli.
Le tonalità pure sono colori che non si mescolano con il bianco o il nero. Puoi mescolare i colori primari insieme per ottenere i colori secondari.
Per creare una tonalità più chiara, aggiungi il bianco alla tua vernice. Questo rende il colore più chiaro.
Per creare una tonalità più scura, aggiungi il nero alla tua vernice.
Per creare una tonalità, aggiungi il bianco a una tonalità (qualsiasi colore mescolato con bianco o nero). Le sfumature sono le più utilizzate, in quanto rappresentano la maggior parte dei colori di tutti i giorni che vediamo.
2. Inizia a dipingere. Puoi scegliere qualsiasi tecnica desideri, sia che tu finisca tutte le parti contemporaneamente o applichi uno strato dopo l`altro sull`intera tela. Se dipingi con la pittura ad olio, devi "spesso su sottile"-metodo, in cui si inizia con vernice sottile prima di applicare vernice più spessa.
Prova a dipingere le forme di base. Tutte le figure sono costituite da alcune forme di base: il cubo, il cono, il cilindro e l`anello. Dipingili sotto forma di oggetti reali, come una scatola di arance, o dipingili come forme piatte.
Per diluire la vernice puoi usare un mezzo (olio di lino o acquaragia) mescolato con la vernice. Non usarne troppo in una volta, ma continua ad aggiungerne ancora fino a ottenere la consistenza desiderata.
Ci vogliono tre giorni perché una mano di vernice si asciughi abbastanza da poterla verniciare, quindi sii paziente.
3. Prova diverse tecniche. Ci sono molti modi per perfezionare la tua pittura, ma padroneggiarlo può essere travolgente come principiante. Quindi cerca di imparare una tecnica alla volta.
Lascia che la vernice fluisca l`una nell`altra. Qui lasci che due o più colori di vernice si sbiadiscano l`uno nell`altro (pensa a un tramonto). Per fare ciò, applica gli strati di vernice in modo che si trovino l`uno contro l`altro sulla tela. Quindi prendi un pennello piatto e strofina delicatamente la vernice insieme.
Prova a creare una lucentezza. Ciò si ottiene preparando una soluzione di 1/3 parte di olio di lino, 1/3 parte di acquaragia e 1/3 parte di vernice, in modo da ottenere un colore trasparente. Puoi mescolarlo con qualsiasi colore di vernice in modo da ottenere un colore traslucido quando la vernice si è asciugata.
Usa dei piccoli punti. Usa una spazzola (preferibilmente asciutta) con capelli veri e tampona verticalmente sul tuo panno. Puoi usare questi punti per creare oggetti più sfocati.
Prova a dipingere con una spatola. Questa tecnica funziona bene con i paesaggi o per dare movimento alla tua pittura. Raccogli un po` di vernice con la spatola e stendila sulla tela per creare uno spesso strato di vernice.
Parte 4 di 4: Finire il tuo dipinto
1. Correggi gli errori. Hai circa tre giorni (perché la vernice è ancora bagnata) per correggere gli errori o rimuovere parti della tua pittura con un panno umido. Prima di decidere che il tuo dipinto è finito, fai un passo indietro e guardalo nella sua interezza per vedere se ci sono modifiche che devono essere apportate.
2. Conserva la vernice non utilizzata. Se hai ancora molta vernice sulla tua tavolozza, salvala per la prossima volta. Mettilo in piccoli barattoli o fai un mucchio sulla tua tavolozza e copri con pellicola termoretraibile.
3. Pulisci i tuoi pennelli. La pittura a olio può rovinare i tuoi pennelli se li lasci asciugare, quindi puliscili subito. Usa acqua ragia e un vecchio panno per lucidare quanta più vernice possibile, quindi risciacqua con acqua tiepida e un po` di detersivo per piatti. Puoi far scorrere i pennelli lungo il palmo della mano in modo che tutta la vernice esca. Metti i pennelli puliti in una pentola con i manici rivolti verso il basso per farli asciugare. Assicurati che le spazzole ottengano una circolazione d`aria sufficiente fino a quando non sono asciutte: mettile da qualche parte all`esterno, ad esempio sotto un riparo o sulla scrivania, ma non in un armadio o un cassetto chiusi a chiave.
4. Attesa. Possono essere necessari 3 mesi o più perché la pittura a olio si asciughi completamente, a seconda dello spessore degli strati. Posiziona il tuo dipinto in un luogo dove possa asciugarsi indisturbato.
5. Aggiungi uno strato di vernice. Quando il tuo dipinto è completamente asciutto puoi applicare uno strato di vernice per proteggere la vernice e i colori. Quando la vernice è asciutta il gioco è fatto! Appendi la tua bellissima opera d`arte in un posto dove tutti possono vederla!
CONSIGLIO DELL`ESPERTO
Kelly Medford
La pittrice Kelly Medford è una pittrice americana che vive a Roma. Ha studiato pittura classica, disegno e stampa sia negli Stati Uniti che in Italia. Lavora principalmente come pittrice a cielo aperto per le strade di Roma e viaggia anche per conto di collezionisti privati internazionali. Nel 2012 ha fondato Sketching Rome Tours, per il quale insegna diari di sketch ai visitatori di Roma. Kelly si è diplomata all`Accademia d`Arte di Firenze.
Kelly Medford pittore
L`applicazione della vernice dipende dal tempo di asciugatura. Kelly Medford, pittrice all`aperto: "Quando si applica la vernice dipende dal tempo di asciugatura del dipinto. Pittura a olio asciuga dall`alto verso il basso, quindi possono volerci da sei mesi a un anno prima che la vernice si asciughi e tu possa applicare uno strato di vernice. Vernice non lasciare respirare la vernice e impedisce alla vernice di asciugarsi ulteriormente, quindi applicare la vernice troppo rapidamente può danneggiare la pittura."
Consigli
Il nero avorio si asciuga molto lentamente; non usarlo come strato di base.
Non utilizzare l`olio di lino come medium per i colori chiari; diventa giallo molto rapidamente.
Per togliere la pittura ad olio dalle mani puoi usare olio per bambini o d`oliva. Metti dell`olio su un panno e asciugati le mani. Non lavarti le mani prima che tutta la pittura ad olio sia stata rimossa, altrimenti questo metodo non funzionerà. La pittura a olio può essere rimossa in combinazione con altri oli e, una volta rimossa, puoi continuare a lavarti le mani con acqua e sapone.
Per assicurarti che la tua tavolozza non si secchi, puoi immergerla in acqua o metterla nel congelatore.
Avvertenze
Assicurati che la vernice e le altre sostanze necessarie non entrino negli occhi o sulla pelle. Se viene a contatto con gli occhi, sciacquare bene con acqua per almeno due minuti. Il modo migliore per farlo è con un bagno oculare. Se non riesci a trovarlo, può funzionare anche un bicchierino o semplicemente tieni gli occhi sotto il rubinetto tiepido e che scorre dolcemente. In questo modo si limitano i danni al tessuto sensibile dell`occhio.
Se il diluente viene a contatto con la pelle, può causare irritazione.Sciacquare immediatamente e lavare con acqua e sapone. Se si verifica una reazione allergica, consultare il medico.
Non conservare materiali infiammabili in spazi chiusi, possono incendiarsi spontaneamente. Il diluente e l`olio sono infiammabili.
I materiali utilizzati nella pittura a olio sono tossici e pericolosi. Sai sempre esattamente con cosa stai lavorando e leggi sempre le etichette prima di usarlo. Gettalo tra i rifiuti chimici.
Istruzioni passo passo gratis
