Istruzioni passo passo gratis 
Durante la tua istruzione formale seguirai corsi come produzione cinematografica, narrazione visiva, montaggio, sceneggiatura, produzione digitale, studi cinematografici critici, disegno e produzione cinematografica. Se studi in un istituto di formazione che offre un buon programma cinematografico, dovrai anche realizzare cortometraggi per alcune materie. Puoi aggiungere questi film al tuo portfolio. 
Il programma del master si concentra sia sul lato creativo che su quello commerciale della produzione cinematografica. 
Verifica se altri studi cinematografici sono offerti in college e università vicino a te. Ci sono buone probabilità che molti di questi istituti offrano corsi extra. Anche se non puoi guadagnare un diploma extra con questo, di solito riceverai una sorta di certificato o qualcosa del genere. 
È probabile che tu non possa ancora fare uno stage in uno degli studi più grandi del liceo. Tuttavia, puoi fare uno stage presso studi più piccoli, canali televisivi regionali e stazioni radio locali. Sappi che la maggior parte dei tirocini sono "non retribuiti", ma almeno otterrai crediti o un voto. L`esperienza in sé non ha prezzo e uno stage sta bene anche sul tuo curriculum. Se fai del tuo meglio, il tuo tirocinio può persino fornirti una pratica carriola per il networking in futuro. Se non riesci a trovare uno stage in un vero studio, puoi provarlo presso i dipartimenti di recitazione del tuo liceo locale e del college. Qualsiasi tipo di esperienza è meglio di nessuna esperienza. 
Puoi distribuire i brevi video che produci via Internet.Al giorno d`oggi puoi caricare facilmente video di lunghezza inferiore ai dieci minuti e in questi giorni possono persino diventare "virali" se le persone giuste li vedono. Anche se il film è poco visto, potrai fare esperienza, sia nel campo del processo di registrazione della produzione che nel campo della distribuzione. 
Pensa, ad esempio, alle tue capacità comunicative, alle tue doti di leadership, alla tua creatività e alle tue capacità di manager. Prendi in considerazione l`idea di frequentare corsi imprenditoriali durante i tuoi studi. Una seconda specializzazione o addirittura una minore in imprenditorialità può essere estremamente utile. Particolarmente vantaggiose sono le materie imprenditoriali come la gestione, il marketing e la finanza. Le capacità di leadership sono estremamente importanti in quanto dovrai incoraggiare i membri del team di produzione. Le capacità di comunicazione sono necessarie per istruire e coordinare il lavoro in modo efficace. Le capacità di gestione sono necessarie anche perché devi capire come mantenere le cose senza intoppi. Sebbene tu possa essere principalmente interessato al lato commerciale della produzione, devi anche trovare il modo di trovare le migliori storie e interpretare sceneggiature e sceneggiature: la creatività è quindi un must assoluto. 
Come antipasto, puoi aspettarti un lavoro come story editor o assistente di produzione. Sebbene il potere e le responsabilità saranno limitati, almeno acquisirai un`esperienza rilevante e lavorerai sul tuo futuro. Trova un lavoro in uno studio televisivo o cinematografico. Potresti trovare un lavoro più velocemente in uno studio più piccolo che in uno grande. Come assistente alla regia e con altre posizioni entry-level, di solito non guadagni molti soldi, soprattutto nel settore no profit. Quindi preparati a essere a corto di contanti per un anno. Puoi aumentare le possibilità di un lavoro vivendo in un posto dove c`è più occupazione. Ad esempio, pensa a Hollywood, Los Angeles o Amsterdam o Hilversum più vicini a casa. Ovviamente anche molti avranno avuto quell`idea, quindi anche lì la competizione sarà molto più agguerrita. 
Se stai lavorando al tuo grande progetto, puoi scrivere il tuo copione. Puoi anche scegliere di assumere uno scrittore che lo faccia per te. Inoltre, puoi acquistare un`opera letteraria dello scrittore che è già finita. Considera anche di lavorare come libero professionista o su base contrattuale. Ad esempio, le scuole potrebbero essere disposte ad affidarti un contratto per la realizzazione di film educativi.Anche se questo potrebbe non sembrare così prestigioso, acquisirai un`esperienza utile con esso. Considera la possibilità di inviare i tuoi progetti a festival cinematografici per studenti o indipendenti. Questi eventi possono essere su piccola scala, ma le persone che sono strettamente coinvolte nell`industria cinematografica prestano loro attenzione. Offrendo un buon film potresti semplicemente impressionare le persone giuste. 
Di solito avrai bisogno di diversi anni di esperienza prima di poterti fare strada. Ricorda: questo è un campo difficile, ed è difficile guadagnarsi un posto. Potrebbe essere più saggio diventare prima uno scrittore o uno sceneggiatore. Se tutto va bene, puoi comunque fare un gradino più in alto. Forse puoi diventare un assistente di produzione. Se hai acquisito esperienza, sei pronto!
Diventa un produttore cinematografico
Sebbene ci siano diverse strade per Roma e diversi modi per diventare un produttore cinematografico, una buona istruzione e una buona dose di esperienza non ti faranno male, ti aiuteranno a salire più velocemente la scala. Sappi solo che il viaggio può essere molto difficile. Ma se la produzione cinematografica è la tua passione, ci sono sicuramente modi in cui puoi ottenere un vantaggio competitivo
Passi
Parte 1 di 3: Istruzione
1. Conoscere la professione. Prima di fare qualsiasi altra cosa, scopri i doveri e le responsabilità che i prodotti cinematografici devono affrontare. Questo tutorial è informale, ma è assolutamente cruciale: ti preparerà per la strada da percorrere. Sappi anche che esistono diversi tipi di funzioni produttrici, ognuna delle quali gestisce aspetti diversi del processo produttivo. Il produttore principale ha l`ultima parola sulla maggior parte delle decisioni e si occupa di tutte le questioni finanziarie, legali e di pianificazione. Un produttore esecutivo gestisce molte delle questioni finanziarie e può aiutare a impostare la sceneggiatura o la storia del film. L`assistente di produzione (produttore associato) assiste il produttore esecutivo nelle sue funzioni. Il produttore di linea è una posizione leggermente inferiore. Organizza gli aspetti pratici che accompagnano le registrazioni Un co-produttore è un line producer che è anche in parte coinvolto nella produzione creativa del film.
- I prodotti cinematografici sono coinvolti in quasi ogni aspetto della realizzazione del film. In qualità di produttore cinematografico sei responsabile di:
- Trovare una sceneggiatura, una storia o un`idea per il film. Puoi lasciare parte del lavoro a uno sceneggiatore, ma la responsabilità di trovare una storia su cui lavorare ricade sulle tue spalle.
- Trovare finanziamenti per il budget di produzione. Se il progetto è abbastanza piccolo o sei abbastanza ricco, puoi finanziare il progetto tu stesso. Tuttavia, molti produttori necessitano anche di un certo grado di finanziamento esterno.
- Assumere un team creativo per realizzare il film. Il produttore principale dovrà assumere altri produttori e talvolta è anche responsabile dell`assunzione del regista. In generale, i produttori che sono sotto il lead producer assumono le persone meno coinvolte nel processo produttivo stesso, compresi gli attori.
- Gestione agenda e spese. Dovrai portare avanti il progetto. Devi anche scoprire quali processi di produzione dovrebbero essere eliminati se il budget rischia di essere superato.
- Curare la distribuzione. Se lavori per un grande studio cinematografico, la maggior parte di questo sarà già risolta. In caso contrario, dovrai cercare società di distribuzione indipendenti.
- Commercializzare il film. Riceverai aiuto dallo studio e dal distributore in questo, ma gran parte delle decisioni finali sono nelle tue mani.
2. Ottieni una laurea presso l`Accademia di cinema. Puoi andare in un`accademia di cinema, in una scuola di recitazione o in qualche altro tipo di istituto di formazione che offre una certa direzione cinematografica. In ogni caso, dovrai completare un Bachelor of Arts di quattro anni in produzione, studi cinematografici o un campo strettamente correlato ad esso.
3. Considera anche l`idea di ottenere un master. Anche se non strettamente necessario, puoi scegliere di laurearti come Master of Fine Arts in Theatre o Film Production. In questo modo puoi prepararti ancora meglio per una carriera come produttore.
4. Continua a lavorare ai tuoi studi anche dopo la laurea. Una volta che hai completato i tuoi studi formali, dovresti continuare a imparare in modo informale. Tieniti informato sulle ultime notizie, attualità e innovazioni nel campo della produzione cinematografica. Puoi scegliere di farlo da solo o frequentando corsi aggiuntivi.
Parte 2 di 3: Esperienza
1. Fai esperienza in anticipo. Inizia ad acquisire esperienza rilevante il prima possibile. Non importa se sei in terza media, liceo, diplomato o non hai un`educazione cinematografica rilevante. Dovresti sempre cercare modi per essere coinvolto nel cinema, nel teatro o nella tua comunità. Anche l`esperienza non direttamente correlata alla produzione può essere utile.
- Molti produttori cinematografici iniziano come scrittori o attori. Quindi, se non puoi acquisire esperienza come produttore, puoi almeno acquisire esperienza come scrittore o attore. L`esperienza in questo settore può anche aiutarti a mettere piede nella porta.
- Se non ci sono ancora opportunità per te nel campo del cinema, puoi guardare nel mondo del teatro. Recita in una recita scolastica o scrivi una sceneggiatura per il gruppo teatrale locale. Sebbene ciò non sia direttamente correlato alla produzione o al film, questa esperienza può comunque essere una buona base.
- Se sei ancora al liceo, prendi in considerazione materie legate al teatro, alla letteratura, al cinema e agli affari.
2. Fai uno stage. Al liceo e dopo puoi scegliere di fare uno stage. Per acquisire un`esperienza rilevante, dovresti cercare un posto vacante in cui acquisisci esperienza specifica come membro del team di produzione.
3. Produci tu stesso brevi video. Durante i tuoi giorni da studente puoi iniziare a realizzare i tuoi cortometraggi e video. Non hai davvero bisogno di saccheggiare il tuo conto in banca per questi progetti: pochi minuti per progetto dovrebbero essere sufficienti. L`idea alla base è di dare un`occhiata dietro le quinte della produzione. In questo modo imparerai come appare il processo di produzione su piccola scala e potrai anche espandere il tuo portafoglio.
4. Sviluppa alcune importanti abilità aggiuntive. Oltre all`esperienza nel teatro e nel cinema, ci sono anche altre competenze di cui avrai bisogno. Devi anche affinare le abilità sociali e di vita più basilari e versatili.
Parte 3 di 3: Entrare nel campo
1. Sapere cosa aspettarsi nel mercato del lavoro. Il mercato è in continua evoluzione, ma ci sono una serie di aspetti che in realtà rimangono sempre gli stessi. Quando esci da scuola e sei pronto per entrare nel mercato del lavoro, fai i compiti. Devi cercare opportunità di lavoro, stipendio previsto e altri aspetti della tua futura carriera.
- L`occupazione dovrebbe crescere del 3% dal 2012 al 2022. È più lento della maggior parte delle altre professioni.
- Ci sono buone probabilità che ci sia molta concorrenza nel tuo campo.
- Negli Stati Uniti, gli stipendi medi annui dei produttori nelle varie discipline nel maggio del 2012 erano i seguenti:
- (Cinema)Film: 83914 €,-
- TV via cavo e programmazione per abbonati: € 74204,-
- Emittente televisiva: 50780 €,-
- Arti dello spettacolo: 44306 €,-
- Radio: 42896 €,-
2. Cerca le posizioni di partenza. Tutti devono iniziare da qualche parte. La maggior parte dei ruoli di livello base nella produzione cinematografica non paga molto bene e sono coinvolti pochissimi poteri o controlli. Tuttavia, se vuoi scalare la scala del lavoro, queste caratteristiche sono essenziali.
3. Cerca di trovare un progetto più grande per te stesso. Nel frattempo, puoi iniziare a concentrare le tue energie sui finanziamenti e sulle risorse per realizzare tu stesso un film più lungo. Il progetto non deve diventare un lungometraggio, ma deve comunque durare più a lungo dei progetti a cui hai lavorato durante i tuoi studi.
4. fatti strada. Man mano che acquisirai esperienza con i tuoi progetti e lavori di produzione, il tuo portfolio si espanderà e più persone riconosceranno il tuo talento. Ad esempio, avrai accesso a funzioni che pagano meglio e comportano maggiori responsabilità, in modo da poter esercitare una maggiore influenza sul processo produttivo. Potrebbe volerci un po`, ma con abbastanza pazienza, energia e qualità anche tu puoi raggiungere la vetta.
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