Come Scrivere un Assolo di Chitarra: 12 Passaggi (con Immagini)

Contenuto

Passi
- Metodo 1 di 2: Disegna i tuoi primi assoli
- Metodo 2 di 2: creare assoli migliori
Consigli

L`assolo è una delle abilità più intimidatorie per la maggior parte dei principianti, ma non deve essere così impegnativo da solo. Non dimenticare che un buon assolo si adatta soprattutto alla musica. Non importa quanto velocemente giochi. Concentrati solo sulla scrittura di un assolo che si adatti alla base musicale e avrai successo. Tutto ciò di cui hai bisogno è pratica e improvvisazione. Nota: questo articolo presuppone che tu abbia già una conoscenza di base della chitarra solista. Se sei appena agli inizi, ti consigliamo di leggere prima quanto segue:

Scale di apprendimento per la chitarra.
Leggi tablature per chitarra.
Impara le abilità di base della chitarra solista.

Passi

Metodo 1 di 2: Disegna i tuoi primi assoli

Immagine titolata Write a Guitar Solo Step 1

1. Improvvisa sulla canzone per avere un`idea della tonalità e del ritmo giusti. Per poter scrivere un assolo, dovrai conoscere bene la canzone e sapere quali cambi di accordi ci sono. Se stai scrivendo un assolo e conosci la persona che ha scritto la canzone, chiedi informazioni sulla tonalità e sugli accordi utilizzati. In caso contrario, la chiave è spesso il primo accordo suonato. Ascolta la canzone un paio di volte provando a suonare la chitarra per alcune idee iniziali su scale, loop e suoni.

Non preoccuparti di trovare l`assolo perfetto sul posto. Basta suonare e prendere nota mentalmente dei brani che suonano bene.

Immagine titolata Write a Guitar Solo Step 2

2. Decidi quale scala desideri utilizzare. Ci sono molte scale tra cui scegliere e nessuna di esse è necessariamente "quella giusta". Sebbene tu possa suonare più scale in un assolo a seconda degli accordi suonati, è meglio per i principianti familiarizzare prima con una scala, quindi passare ad assoli più complicati. Se non conosci nessuna delle seguenti scale, quindi clicca qui per saperne di più su scale e modalità di chitarra ed espandere le tue conoscenze di assolo. Quando hai appena iniziato, ci sono due scale di base che puoi applicare ovunque sul manico della chitarra e in quasi tutte le tracce musicali. Le seguenti forme possono essere spostate su tutto il collo per cambiare la loro tonalità:

Il Scala minore pentatonica è uno dei più versatili ed è usato nella musica rock, blues, pop e jazz. Per una canzone in mi minore poi suoni:
E|-----------------------------3-|
B|------0-3-----|
G|----------------0-2---------|
D|------------0-2-------------|
A|-----0-2---|
E|-0-3----------------------|

Il Scala maggiore pentatonica è altrettanto versatile, ma suona un po` più allegro e rilassato. Per una canzone in mi minore poi suoni:
E|-----------3--5-|
B|------3-5-----|
G|-------------2-4----------|
D|--------2-5--------------|
A|-----2-5---|
E|-3-5----------------------|

Il Scala maggiore pentatonica è una versione più allegra e ottimista della scala di cui sopra e può essere utilizzata in canzoni simili più allegre. Per una canzone in mi maggiore:
e|--------------------------------------9--12--|
B|----------------9--12--------------|
G|------------9--11-----------------|
D|-------9--11-------------|
A|----------9--11------------------------------|
E|--9--12-------------------------------------|

Immagine titolata Write a Guitar Solo Step 3

3. Inizia a scrivere semplici note intere. Invece di suonare il più velocemente possibile, suona un assolo di pratica incorporando 8-10 note in totale. Questi dadi grandi e forti sono i "Isole" dove tornare quando giochi più velocemente. Queste note che la maggior parte delle persone inserisce naturalmente durante o dopo un cambio di accordo impostano la tabella di marcia per il tuo assolo.

Prova un assolo in cui suoni solo la fondamentale dell`accordo che stai suonando. Questo aiuta a trovare la struttura del numero sulla chiave.

Immagine titolata Write a Guitar Solo Step 4

4. Usa altre melodie della canzone se ti perdi. Se non conosci una scala, non riesci a pensare a niente da suonare, o vuoi semplicemente dare una struttura al tuo assolo, prova a suonare le stesse note del cantante. Inizia con un loop da 4 a 5 note che assomigli alla melodia principale del brano o un loop che hai suonato in precedenza nel brano. Quindi lo suoni di nuovo, ma questa volta cambi 1 o 2 note. Varia questo loop da 2 a 3 altre volte, finendo con qualcosa di completamente diverso dal tuo loop originale, per avere un assolo fantastico e semplice che si adatta perfettamente al resto della canzone.

Immagine titolata Write a Guitar Solo Step 5

5. Pensa a un assolo come a un racconto, in cui la tensione cresce gradualmente. I migliori assoli mai scritti, dal blues bruciante di Clapton "Layla" fino alle geniali note singole di Django Reinhardt, tutte hanno una struttura. Si accumulano lentamente e aggiungono complessità nel tempo per mantenere l`attenzione dell`ascoltatore, non solo per mostrare abilità tecniche. Il modo migliore per iniziare è dare al tuo assolo un inizio, una parte centrale e una fine. Una buona struttura per iniziare potrebbe essere qualcosa del tipo:

Iniziare: inizia lentamente, con frasi brevi, semplici, con più note o parti ripetute più lentamente. Introduci le note che stai per suonare, magari da una melodia precedente, ripetendo la stessa frase 2-3 volte o imitando la melodia della canzone.

Mezzo: ora inizia a esplorare la tastiera mentre gli accordi cambiano. Puoi suonare note più alte, ripetere alcune note o aggiungere inflessioni e vibrato.

Fine: completa l`assolo con la migliore esecuzione della tua serie di note più veloce, lavorando verso un climax o climax.

Immagine titolata Write a Guitar Solo Step 6

6. Continua a improvvisare finché non trovi qualcosa che ti piace. A volte troverai subito l`assolo giusto, ma il più delle volte dovrai suonarlo ripetutamente, mantenendo ciò che ti piace e tralasciando ciò che suona male, finché non avrai un assolo completo che vale la pena suonare. Mantienilo libero e continua a provare cose nuove. Una volta che sai quali note vuoi suonare, puoi iniziare a ravvivare l`assolo aggiungendo abbellimenti e divertimento:

Se ci sono delle note che tieni più a lungo, prova a piegarle o a farle vibrare per farle davvero cantare.

Puoi scivolare nei dadi? Usare un martello o un pull-off per giocare più velocemente?

Puoi omettere o aggiungere note per migliorare il tempo e aumentare la tensione? Ci sono strane note che sono fuori scala ma danno alla canzone un colore unico?

Metodo 2 di 2: creare assoli migliori

Immagine titolata Write a Guitar Solo Step 7

1. Esercitati regolarmente con le tue bilance e continua a giocare con nuovi schemi. Suona la scala su e giù. Non provare a suonarli molto velocemente: avanzerai molto più velocemente giocando molto lentamente per 20 minuti che giocando il più velocemente possibile per ore e ore. Assicurati di suonare in modo ordinato, senza note morte o errori e ascolta ogni nota insieme alle altre. Una volta che sei sicuro di aver padroneggiato l`intera scala, procedi come segue:

Gioca a nuovi schemi. Sposta tre note in basso nella scala, due in alto, tre di nuovo in basso, ecc. Salta ogni 4 note. Suona le note 1-2-3, poi 2-3-4, poi 3-4-5, ecc. in rapida successione. Questi piccoli trucchi miglioreranno la tua destrezza e ti impediranno di giocare su e giù tutto il tempo.

Immagine titolata Write a Guitar Solo Step 8

2. Scegli le tue note con saggezza, come un cantante sceglie quali note cantare. Se sostituisci tutte le parole in una traccia musicale con delle note, vedresti che i bravi cantanti sono in realtà costantemente "assolo" sono. Tuttavia, poiché i cantanti devono muoversi più lentamente di un chitarrista, sono più interessati a far contare ogni nota. Non possono semplicemente scorrere una scala: devono rendere l`intero verso o verso coerente, intrecciato e scorrevole. Dovresti fare lo stesso con un buon assolo di chitarra, non importa quanto velocemente suoni. Durante la composizione, puoi farti le seguenti domande:

Quali sono le note importanti e come posso enfatizzarle con vibrato o inflessioni?

Come posso passare da una nota (o accordo) a quella successiva in modo fluido e melodico?

Qual è l`atmosfera della canzone? Come si inserisce il tuo assolo in quell`atmosfera?

Immagine titolata Write a Guitar Solo Step 9

3. Studia gli assoli dei tuoi chitarristi preferiti imparando a suonarli perfettamente. Gli assoli non sono una raccolta arbitraria di note su una scala, ma piuttosto sono composti da una sequenza veloce, precisa e melodica di intervalli su un rigo. Ascolta gli assoli e prova a cantarli, elaborali sulla chitarra e come suonano insieme agli accordi.

I migliori chitarristi del mondo hanno passato anni a memorizzare gli assoli di altri musicisti, scegliendo per se stessi brevi tirature per imparare la loro struttura. Duane Allman, ad esempio, era noto per andare in punta di piedi con il suo giradischi, muovendo lo stilo per esercitarsi sugli assoli più e più volte sulla sua chitarra.

Ci sono guide e video su Internet per aiutarti "impara a giocare come _____." Queste sono grandi opportunità per imparare nuove scale e nuove corse per i tuoi assoli.

Immagine titolata Write a Guitar Solo Step 10

4. Canta o canticchia assoli e idee, quindi provali con la chitarra per assoli veloci e melodici. Se hai in mente una visione specifica, cantala ad alta voce e registrala "assolo" con il tuo telefono o computer. Poi prendi la tua chitarra ed elabori la melodia.

Immagine titolata Write a Guitar Solo Step 11

5. Impara nuove tecniche per aggiungere stile ai tuoi assoli. Puoi imparare tecniche di chitarra come piegare le corde, armoniche, vibrato, silenziare le corde con il palmo della mano, ecc. per dare al tuo lavoro da solista un suono unico. Non tutti gli assoli hanno bisogno di una tecnica avanzata, ma uno zaino più grande di trucchi porterà ogni volta ad assoli migliori e più diversificati.

Immagine titolata Write a Guitar Solo Step 12

6. Approfitta delle diverse modalità. I modi sono variazioni su scale ben note, ognuna con un tono e un suono specifici. Imparare le diverse modalità è un ottimo modo per adattare le tue canzoni al genere o allo stato d`animo della canzone su cui stai suonando da solista, e non differiscono molto dalla scala pentatonica. Tuttavia, la modalità dipende dall`armatura della chiave. Dal momento che c`è troppa varietà da elencare qui, il modo migliore per scegliere una modalità è avere una certa conoscenza della teoria musicale o cercare online le modalità che corrispondono alla tonalità del brano musicale. Ci sono molti generatori online in cui digiti la chiave e la modalità che desideri e ti mostrerà la scala di cui hai bisogno.

Ionico- il suono fondamentale della scala maggiore, spesso considerato "Felice" o "trionfante".

dorico- una scala all-in-one per blues, rock e metal; spesso usato per scale minori.

frigio- la modalità esotica. Suona un po` orientale/egiziano.

Lidia – ricorre molto nelle canzoni di Steve Vai; crea un`atmosfera da sogno.

Misolidio- per blues/jazz vecchia scuola; ampiamente utilizzato per la musica acustica.

eoliano – scala minore; spesso considerato "triste" o "deprimente. Ampiamente usato nella musica classica.

Locriano- suona speciale "dannoso" e scuro, e si sente molto nell`heavy metal.

Consigli

Basare i tuoi assoli esclusivamente su scale è troppo restrittivo, quindi osa espanderlo. Se una nota suona bene, allora va bene. Mettici dentro la tua sensazione.
Un modo semplice e veloce per trovare la scala corretta è suonare la corda E superiore (supponendo l`accordatura standard), quindi far scorrere il dito lungo la tastiera fino a trovare la nota che è la stessa della musica. (Dovresti sapere cosa significa una volta che impari una scala).
Un buon modo per iniziare con un assolo è semplicemente suonare il tema strumentale del resto della tua canzone (supponendo che ne abbia uno) e poi suonarlo in ottave diverse, o come una versione armonizzata di esso. Questo è un semplice trucco di Brian May. Molti assoli sono costruiti usando questa strategia, di solito suonando il tema da qualche parte intorno al 12° tasto.
Non ignorare le tecniche semplici come vibrato, staccato, accenti, pitch bend e slide: queste sono universalmente utilizzate in quasi tutti gli assoli di chitarra, poiché danno agli assoli un po` di colore in più; non sentirai molti assoli limitati a suonare solo le note, senza utilizzare una di queste tecniche. Tuttavia, alcuni chitarristi lo fanno e potrebbero sorprenderti.
La pratica è la chiave.
Prova a fare un assolo su ogni canzone che conosci. Metti la tua musica preferita e improvvisa. Puoi anche improvvisare su spot TV e musica quando non hai niente da fare.
Il modo per imparare a suonare velocemente è essere in grado di scegliere in modo rapido e preciso. Impara diverse tecniche di plettro con le dita, come pennata alternata, pennata economica, pennata tremolo e pennata spazzata. Anche la raccolta in stile country può essere molto utile.
È anche possibile utilizzare note che non rientrano nella scala. Assicurati solo che queste note non siano trattenute a lungo e siano accentuate, altrimenti si scontreranno con la scala. Ma i jazzisti ne approfittano molto e fanno sembrare che lo stiano facendo perché sono fantastici, ma in effetti alcuni lo fanno per caso e ci costruiscono sopra per farti pensare che siano fantastici, e all`improvviso cambia fuori non lo sono. per scontrarsi tanto quanto pensavi in precedenza di aver sentito e pensato che sarebbe stato.
Fai sempre spazio nella tua musica. Suonare troppo e/o troppo velocemente può soffocare il pubblico. Dai a loro e a te stesso il tempo di apprezzare prima la musica e poi l`assolo.
Fai esercizi che puoi trovare su Internet. Sappi che un insegnante può aiutare le tue abilità a svilupparsi più velocemente e meglio. Non è assolutamente necessario, ma aiuta enorme. Lo studio autonomo e le lezioni sono una buona idea.